Feeds:
Δημοσιεύσεις
Σχόλια

Archive for the ‘Ειδήσεις – Πολιτισμός’ Category

Μια έκθεση «γιορτάζει», ένα σπίτι καταρρέει – Η οικία του Χαρίλαου Τρικούπη στο Άργος σε αντίφαση με το αφιέρωμα της Βουλής


  

Με μια σημαντική έκθεση η Βουλή των Ελλήνων τιμά τον Χαρίλαο Τρικούπη αναδεικνύοντας το έργο του οραματιστή πολιτικού που ταυτίστηκε με την λέξη «εκσυγχρονισμός». Το αρχείο, η βιβλιοθήκη, ιστορικά κειμήλια, προσωπογραφίες, αντικείμενα της οικογενείας Τρικούπη, καθώς και έντυπο υλικό, αλλά και φωτογραφικά τεκμήρια από τις συλλογές της Βιβλιοθήκης της Βουλής, περιλαμβάνονται στην έκθεση «Χαρίλαος Τρικούπης: έκθεση ιστορικών κειμηλίων της οικογένειας Τρικούπη» στη Βουλή των Ελλήνων.

 

Η αίθουσα της Βουλής των Ελλήνων που φιλοξενεί την έκθεση. (Φωτ. Αλέξανδρος Φιλιππίδης, δημοσιεύεται στην εφημερίδα Καθημερινή)

Υπάρχει ένας περισσότερο κι ένας λιγότερο προφανής λόγος για να μας απασχολεί σήμερα ο Χαρίλαος Τρικούπης. Η δραματική κατάληξη του πρώτου σοβαρού εκσυγχρονιστικού εγχειρήματος στη νεότερη ιστορία της χώρας με την πτώχευση του 1893 δημιουργεί αναπόφευκτους συνειρμούς. Μπορεί οι συνθήκες, έναν αιώνα και 19 χρόνια μετά, να μην επιτρέπουν απευθείας συγκρίσεις, ωστόσο ο πειρασμός είναι μεγάλος. Αλλά ποιος ο λόγος να καταφεύγεις σε θεωρητικές ακροβασίες, όταν η πραγματικότητα μας τα προσφέρει όλα στο πιάτο;

Το σπίτι των Τρικούπηδων στο Άργος, εκεί που πιθανότατα γεννήθηκε και (αποδεδειγμένα) έζησε τα πρώτα χρόνια της ζωής του ο άνθρωπος ο οποίος σφράγισε τα πολιτικά μας πράγματα το τελευταίο τέταρτο του 19ου αιώνα, κινδυνεύει με αφανισμό. Τμήμα του ανατολικού εξώστη έχει καταρρεύσει ήδη από το 2003 και σήμερα στη διώροφη ερειπωμένη κατοικία βρίσκουν καταφύγιο τοξικομανείς και άστεγοι αλλοδαποί.

Την ίδια στιγμή, η Βουλή των Ελλήνων γιορτάζει τον εμβληματικό Χαρίλαο Τρικούπη (1832-1896) με μια εξαιρετικά ενδιαφέρουσα έκθεση ιστορικών κειμηλίων της οικογένειας Τρικούπη.

Το αρχείο, η βιβλιοθήκη, ιστορικά κειμήλια, προσωπογραφίες, προσωπικά και οικογενειακά αντικείμενα που παρουσιάζονται είναι δωρεά της Rita Frei-Τρικούπη, χήρας του Κωνσταντίνου Σπ. Τρικούπη, το 2010, προς τη Βιβλιοθήκη της Βουλής. Έντυπο υλικό, φυλλάδια, βιβλία, εφημερίδες και περιοδικά της εποχής, φωτογραφικά τεκμήρια από τις συλλογές της Βιβλιοθήκης της Βουλής υποστηρίζουν και συμπληρώνουν την έκθεση που έχει ελάχιστα προβληθεί αν και «τρέχει» από τον περασμένο Μάρτιο (θα διαρκέσει μέχρι το τέλος του 2012).

 

Απαγόρευση

  

Η μειωμένη προβολή της οφείλεται στην απαγόρευση μεμονωμένων επισκέψεων σε εκθέσεις της Βουλής των Ελλήνων για λόγους ασφαλείας. Η έκθεση, δηλαδή, είναι «κλειστή» και μπορεί να τη δει κανείς μόνο αν είναι μαθητής ή μέλος μιας ομαδικής επίσκεψης. Η άρθρωση της έκθεσης κινείται σε δύο παράλληλους άξονες, ανάμεσα, δηλαδή, στα προσωπικά κειμήλια και στα τεκμήρια της πολιτικής δραστηριότητας των δύο μεγάλων ανδρών της ελληνικής ιστορίας του 19ου αιώνα.

 

Βιτρίνα της έκθεσης όπου δεσπόζει το πορτρέτο του Χαρίλαου Τρικούπη φιλοτεχνημένο από τον Αλέξανδρο Φιλαδελφέα. (Φωτ. Αλέξανδρος Φιλιππίδης, δημοσιεύεται στην εφημερίδα Καθημερινή)

 

Αν πάντως δεν έχετε την ευκαιρία να δείτε την έκθεση, όλα τα αντικείμενα της δωρεάς θα φυλάσσονται στην Μπενάκειο Βιβλιοθήκη στην οδό Ανθίμου Γαζή, αφού πρώτα ολοκληρωθούν οι εργασίες αποκατάστασης του κτιρίου. Εκεί προβλέπεται αίθουσα Τρικούπη και μια μόνιμη έκθεση.

Πλην της Βιβλιοθήκης της Βουλής, άλλοι σημαντικοί οργανωμένοι πυρήνες αρχειακού υλικού περί τον Χαρίλαο Τρικούπη διασώζονται στον Δήμο Μεσολογγίου, στο ΕΛΙΑ και στο Εθνικό και Ιστορικό Μουσείο.

 

Οικία Τρικούπη στο Άργος

  

Η αντίφαση ως σπαρταριστή εισαγωγή στο «ελληνικό πρόβλημα»: εντός του εθνικού Κοινοβουλίου η έκθεση, καλοσχεδιασμένη, πυκνή, πλούσια, «πανηγυρικού» χαρακτήρα (καλλιτεχνικός σχεδιασμός: Γιάννης Μετζικώφ) και την ίδια στιγμή 120 χιλιόμετρα νοτιότερα ένα από τα πρώτα μετεπαναστατικά κτίρια της ελεύθερης Ελλάδας, αφημένο στην τύχη του, αν και αποτελεί κρατική περιουσία: από το 1985 περνάει στην ιδιοκτησία της Αγροτικής Τράπεζας που προτίθεται να εγκαταστήσει εκεί το υποκατάστημά της στο Άργος. Μια πρόθεση που έμελλε να μείνει στα χαρτιά.

Το σπίτι χτίστηκε το 1829 με σχέδια του Αυστριακού προξένου Γκρόπιους από τον τέκτονα Κομνηνό Τήνιο, καλύπτοντας μέρος του οθωμανικού μεντρεσέ. Πρόκειται για ένα από τα δύο κτίρια που κατασκεύασε ο Σπυρίδων Τρικούπης (1788-1873), λόγιος, πολιτικός και πατέρας του Χαρίλαου, με την πώληση των οικοπέδων στο Ηραίον του Άργους που του είχαν δοθεί ως αποζημίωση για τη συμμετοχή του στην Επανάσταση.

  

Νεότερη εκδοχή

  

Βιογραφία Χαρίλαου Τρικούπη (Φυλλάδιο 1892)

Ενώ στην ιστοριογραφία έχει περάσει το Ναύπλιο ως τόπος γέννησης* του Χαρίλαου Τρικούπη, τα τελευταία χρόνια κερδίζει έδαφος το Άργος. Στους θερμούς υποστηρικτές της νεότερης εκδοχής ο Βασίλης Κ. Δωροβίνης, ο οποίος αρθρογραφεί υπέρ του Άργους από τις σελίδες του περιοδικού «Αρχαιολογία & Τέχνες» (1997).

«Kατά τον Σπυρόπουλο», σημειώνει ο κ. Δωροβίνης, «ο Σπυρίδων Τρικούπης έφτασε στο Ναύπλιο το 1824 και αγόρασε από την τότε Κυβέρνηση γαίες στο χωριό Αβδήμπεη, τις οποίες το 1826-30 μεταπώλησε σε τρεις επιφανείς Ναυπλιώτες. Με το χρηματικό ποσό που έλαβε μπόρεσε να χτίσει τα σπίτια του Άργους και του Ναυπλίου.

Το 1830, λέει κατηγορηματικά ο Σωτηρόπουλος, αποκρούοντας ρητά το 1832, γεννήθηκε ο Χαρίλαος, μόλις είχε ολοκληρωθεί το σπίτι στο Άργος. Στο Άργος κατοικούσαν πολλοί Έλληνες αντικαποδιστριακοί όπως ο Μαυροκορδάτος, ο Νέγρης και ο Πολυζωίδης που συναντώνταν στο νεόκτιστο σπίτι για διαβουλεύσεις.

Ο Σπ. Τρικούπης πώλησε το σπίτι το 1847 στον Π. Α. Κυπαρίσση. Από το τέλος του 19ου αιώνα μέχρι το 1940 η τοπική μνήμη διατηρεί ζωηρά την ονομασία του σπιτιού ως “οικίας Τρικούπη” και συγκεκριμένη απήχησή της συναντάμε στον τοπικό Τύπο, ως απλή αναφορά ή σε ειδικά άρθρα με μνεία παλαιών κτιρίων του Άργους. Με τις ανακατατάξεις του Β΄ Παγκοσμίου Πολέμου και του Εμφυλίου η ονομασία αυτή εξαφανίζεται και το σπίτι αποκτά το “κατασκευασμένο” όνομα των τελευταίων του ιδιοκτητών (“σπίτι του Κωλέττη”)».

 

Σημείωση Βιβλιοθήκης:

Σχετικά με τον τόπο γέννησης του Χαρίλαου Τρικούπη, στο φύλλο 19/2η σελίδα της 28ης  Απριλίου 1896 στην εφημερίδα « Δαναός» ο ιστορικός Δ. Βαρδουνιώτης σε συμπληρωματική σημείωση του αναφέρει:

 

Συνεπεία των εν τω αριθ. 16 του «Δαναού» γραφέντων περί του τόπου της γεννήσεως του αοιδίμου Χ. Τρικούπη, εγράφη εν τη «Ακροπόλει» ότι ο Χ. Τρικούπης ενώπιον του πρώην βουλευτού Άργους κ. Ιω. Ζωγράφου, ταγματάρχου της Χωροφυλακής, προτείναντος αυτώ μετά την 16 Απριλίου να εκτεθή εν Άργει, εκείνου παραιτουμένου είπεν, ότι ούτε εγεννήθη εν Άργει, ούτε εγκατάστασιν έχει ενταύθα.

Μετά ταύτα όμως ο κ. Ιω. Ζωγράφος, εν Μεσολογγίω ήδη ως εκ την υπηρεσίας του διατρίβων έγραψεν ενταύθα ότι, ότε προέτεινε τω Χ. Τρικούπη να εκτεθή, ως υποψήφιος βουλευτής Άργους, αυτού παραιτουμένου, ιδού τι είπεν αυτώ ο αοίδιμος Χ. Τρικούπης.

« Δικαίωμα να εκτεθώ λόγω εγκαταστάσεως δεν έχω. Έχω όμως τοιούτο λόγω γεννήσεως και το Άργος θεωρείται τόπος της γεννήσεως μου. Διότι, ότε ο πατήρ μου διέστη προς τον Καποδίστριαν, η οικογένειά μου μετώκησεν εις Άργος, όπου ο πατήρ μου δι’ έλλειψιν καταλλήλου οικίας, ωκοδόμησε την και νυν καλουμένην οικίαν Τρικούπη. Κατόπιν όμως, ένεκα απειλουμένων ταραχών εν Άργει, προσωρινώς και προς ασφάλειαν η οικογένειά μας κατέφυγεν εις Ναύπλιον, όπου και εγεννήθην. Της τάξεως δε αποκαταστάσης, επανήλθομεν και διεμείναμεν εις Άργος».

Αύτη εστίν η μαρτυρία του αξιοτίμου κ. Ιω. Ζωγράφου και ταύτα είπεν αυτώ ο αοίδιμος ανήρ. Όθεν, ο Χ. Τρικούπης, ως τόπον της γεννήσεως του εθεώρει το Άργος. Ταύτα δε συμφωνούσιν εν πολλοίς προς όσα διηγήθη ημίν ο γηραιός δικηγόρος κ. Εμμ. Σωτηρόπουλος και προεδημοσιεύσαμεν. (Δ. Κ. Βαρδουνιώτης )    

Αναλυτικά για το θέμα μπορείτε να διαβάσετε στην Αργολική Βιβλιοθήκη, στο τέλος του άρθρου που αφορά στον Χαρίλαο Τρικούπη.

 

Τα οικήματα των Τρικούπηδων

 

Η έκθεση υιοθετεί την «επίσημη» θέση περί Ναυπλίου, μέσα από δύο σημειώματα της εποχής αλλά γενικά κρατά χαμηλούς τόνους ως προς το θέμα. Η κ. Αντζελα Καραπάνου, η μία από τις δύο επιμελήτριες της έκθεσης και του καταλόγου μαζί με την κ. Μαρία Βλασσοπούλου, μας λέει ότι ο τόπος γέννησης του Χαρίλαου Τρικούπη κρίνεται στις λεπτομέρειες για τις οποίες δεν μπορούμε ακόμα σήμερα να είμαστε εντελώς βέβαιοι. «Δεν αποκλείεται η Αικατερίνη Μαυροκορδάτου, αδελφή του Αλέξανδρου Μαυροκορδάτου και μητέρα του Χαρίλαου, να γέννησε στο Ναύπλιο, λίγες μόνο ημέρες πριν από την αποπεράτωση της νεόδμητης οικίας στο Άργος και τη μετακίνηση της οικογένειας εκεί».

Η φωτογραφία του σπιτιού στο Άργος υπάρχει στην έκθεση όπως και άλλων οικημάτων που συνδέθηκαν με τη ζωή του Σπυρίδωνος και του Χαρίλαου Τρικούπη. Το σπίτι της οικογένειας στο Μεσολόγγι ανήκει στον Δήμο και λειτουργεί «Μουσείο Τρικούπη», ενώ το κομψό νεοκλασικό κτίριο της οδού Ακαδημίας 54, όπου έζησαν ο Χαρίλαος Τρικούπης με την αδελφή του Σοφία για πολλά χρόνια κατεδαφίστηκε το 1936. Αντίθετα, επιβίωσε το σπίτι των Τρικούπηδων στα Πατήσια, το μετέπειτα Άσυλο Ανιάτων. Με το ερείπιο του Άργους έχουμε την ευκαιρία να δείξουμε ότι μαθαίνουμε από τα λάθη μας.

 

Δημήτρης Ρηγόπουλος

Καθημερινή, Τέχνες & Γράμματα, Κυριακή 24 Ιουνίου 2012

 

Διαβάστε ακόμη:

Read Full Post »

Φεστιβάλ Ναυπλίου 2012 – Μουσικό Αναλόγιο «Μια άλλη Φρίντα»


 

Η Μάγδα Μαυρογιάννη δημιουργός του Κύκλου «Πορτραίτα Γυναικών»,  σε συνεργασία με την μεσόφωνο Κατερίνα Ρούσσου και την πιανίστα Αλεξάνδρα Νομίδου παρουσιάζουν  το Μουσικό Αναλόγιο «Μια άλλη Φρίντα», την Παρασκευή 29 Ιουνίου 2012, στις 21:00, στο διαδραστικό έργο τέχνης «Φουγάρο», στα πλαίσια του 21ου Φεστιβάλ Ναυπλίου.

Frida Kahlo (Φρίντα Kάλο)

Την ιστορία της Μεξικανής ζωγράφου Φρίντα Κάλο μέσα από τα μάτια της αδελφής της  αλλά και τον ισχυρό ανταγωνισμό τους, έγραψε και σκηνοθέτησε η  ηθοποιός Μάγδα Μαυρογιάννη, η οποία στην παράσταση υποδύεται την αδελφή της ζωγράφου. 

Με την τέχνη της, η Φρίντα Κάλο κατάφερε να αντιμετωπίσει τα απανωτά χτυπήματα της μοίρας, μετατρέποντάς τα σε ενεργοποιό δύναμη και κίνητρο για δημιουργία.  Μέσα από το έργο και την έντονη προσωπικότητά της άφησε τη σφραγίδα της ανεξίτηλη στην ιστορία της σύγχρονης τέχνης.

Η Φρίντα Κάλο πέρασε στην ιστορία σαν αστέρι και η αδελφή της σαν σκιά. Μέσα από τα δικά της λόγια και συναισθήματα το Μουσικό Αναλόγιο «Μια άλλη Φρίντα» θα ταξιδέψει τους θεατές στην περιπετειώδη ζωή της ξεχωριστής καλλιτέχνιδας.  «Αισθάνομαι ότι έχω ζήσει όλη μου τη ζωή μέσα από τη Φρίντα σαν μια άλλη Φρίντα». «Πάνω στα θαμπά τζάμια ζωγράφιζε μια πόρτα κι απ΄ αυτήν την πόρτα το έσκαγα με την φαντασία μου με μεγάλη χαρά και φούρια …». 

Η συμμετοχή της πιανίστας Αλεξάνδρας Νομίδου και της μεσοφώνου Κατερίνας Ρούσσου πλαισιώνουν το ταξίδι με πολλή μουσική από τη Λατινική Αμερική και το Μεξικό (A. Piazzolla, A. Ginastera, H. VillaLobos, M. Ponce, C. Guastavino, E. Lecuona, E. Granados), αλλά και έργα των F. Chopin, F. Poulenc, D. Shostakovitch και A. Scriabin.  Στο πρόγραμμα  συμπεριλαμβάνεται κι ένα έργο του συνθέτη Στάθη Γυφτάκη, βασισμένο σε ένα ποίημα του Pablo Neruda.

Η ηθοποιός, σκηνοθέτης και μουσικός Μάγδα Μαυρογιάννη εμπνέεται από γυναικείες προσωπικότητες που άφησαν το στίγμα τους ανεξίτηλο στο χρόνο, και δημιουργεί τη σειρά «classic music box». Η ζωή της Κλάρα Σούμαν, της Άννα Μαγκταλένα Μπαχ, της Άλμα Μάλερ, της Κόζιμα Βάγκνερ, της Άννα Φρόυντ, της Αθάνατης Αγαπημένης του Μπετόβεν,  της πριγκίπισσας Σίσσυ και άλλων, ζωντανεύουν ξανά μέσα από μουσικό-θεατρικά αναλόγια που ακροβατούν ανάμεσα στο λόγο και τη μουσική. Τα αναλόγια αυτά έχουν παρουσιαστεί τα τελευταία δέκα χρόνια σε όλη σχεδόν την Ελλάδα και το εξωτερικό σημειώνοντας μεγάλη επιτυχία.

 

Μάγδα Μαυρογιάννη      

                                                                         

Μάγδα Μαυρογιάννη

Η Μάγδα Μαυρογιάννη γεννήθηκε στην Αθήνα, σπούδασε μουσική και θέατρο στο  Εθνικό Ωδείο, Ecole Normale και Conservatoire d’Art Dramatique, στο Παρίσι.  Παρακολούθησε σεμινάρια με τον T. Suzuki στη Ν. Υόρκη.  Ξεκίνησε την καριέρα της με τη Γαλλική ταινία «Celles quon a pas eu».  Έπαιξε στο Theatre Nationale de Chaillot με τον Antoine Vittez.

Συμμετείχε σε θεατρικές, τηλεοπτικές και κινηματογραφικές παραγωγές στην Ελλάδα, Γαλλία, Αγγλία και Ελβετία, ερμηνεύοντας δίπλα σε μεγάλους ηθοποιούς, στον Α. Βιτέz, τον Φρανσίς Υστέρ, Μπρούνο Μπαγιέν, Ζαν Κλωντ Μπριαλύ, Μυλέν Ντεμονζώ, Μισέλ Ομών. 

Διετέλεσε ραδιοφωνική παραγωγός στην ΕΡΤ.   Μεταφράζει για το θέατρο. Διδάσκει κλασσικό πιάνο στο Εθνικό Ωδείο.  Δημιούργησε τη Θεατρική εταιρεία «ΑΞΙΑ», ανέβασε τα έργα της  Sakura, Black story, Αδάμ και Χαλιμά, Δίδυμες.  Επίσης δημιούργησε το «Classic Music Box», δηλαδή μουσικά αναλόγια, τα οποία γράφει, αφηγείται και τα δένει με κλασσική μουσική, έχοντας στο πλευρό της εκλεκτούς μουσικούς, που παρουσιάστηκαν στην Αθήνα και το Παρίσι:  Λυρική Σκηνή – Μουσείο Μπενάκη – Ίδρυμα Θεοχαράκη – Παρνασσός – Salle Cortot – Cite de la musique.  Άλμα Μάλερ – Σονάτα του Κρόιτσερ – Μέσα από το βλέμμα της Nelly’s – Κάρμεν μ’ ένα ρόδο στα μαλλιά – Κλάρα Σούμαν – Μότσαρτ ο δρόμος προς την Πράγα – I love opera – Διάσημα ντουέτα – Γεωργία Σάνδη – Άννα Μαγκνταλένα Μπαχ – Σύσσι φύλλα ημερολογίου – Αθάνατη Αγαπημένη – Κοζιμα Βάγκνερ – Από τον Μότσαρτ στον Μάλερ, κ.ά.

 

Κατερίνα Ρούσσου

 

Η μεσόφωνος Κατερίνα Ρούσσου σπούδασε τραγούδι στο Ωδείο Αθηνών στην τάξη της Ιουλίας Τρούσσα. Παράλληλα αποφοίτησε από το ΕΜΠ στο Τμήμα Ηλεκτρολόγων Μηχανικών. Με υποτροφίες “Μαρία Κάλλας” και “Α. Ωνάσης” συνέχισε τις σπουδές τις Σχολή της Όπερας της Βασιλικής Ακαδημίας Μουσικής του Λονδίνο, από όπου αποφοίτησε με την ανώτατη διάκριση DipRAM. Από τον Σεπτέμβριο 2008 σπουδάζει στην Ακαδημία Μουσικής της Λουμπλιάνα με την καθηγήτρια Alenka Dernač-Bunta.

Τον Οκτώβριο 2011 τραγούδησε τον ρόλο της Μαρτσελλίνα στην όπερα του Μότσαρτ ¨Οι γάμοι του Φίγκαρο¨ στην Γερμανία σε μια νέα παραγωγή του θεάτρου ETA-Hoffmann. Έχει τραγουδήσει την Τρίτη Κυρία στον «Μαγικό Αυλό» με την British Youth Opera, καθώς και ένα από τα κορίτσια των λουλουδιών στην όπερα “Parsifal” του R.Wagner για την London Wagner Society. Σε παραγωγές των ακαδημιών έχει τραγουδήσει τους ρόλους Cherubino και Marcellina στους «Γάμους του Φίγκαρο», Vava στην όπερα «Cheryomushki» του Σοστακόβιτς, Il Destino και Furia στην όπερα «La Calisto» του Cavalli.

 

Κατερίνα Ρούσσου

 

Ως σολίστ έχει συνεργαστεί με την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, την Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ, την Ορχήστρα της Φιλαρμονικής της Λουμπλιάνας, την Διεθνή Ακαδημία Μπαχ υπό τον Χέλμουτ Ρίλλιγκ, την Ορχήστρα και Χορωδία του «Ωδείου Φίλιππος Νάκας», έχοντας τραγουδήσει σε έργα όπως το «Ρέκβιεμ» του Μότσαρτ, τη «2η Συμφωνία» του Μάλερ και «Όρνιθες» του Μ. Χατζιδάκι.

Τον Απρίλιο 2010 τραγούδησε πλάι στο διάσημο τενόρο Χοσέ Κούρα σε ένα φιλανθρωπικό γκαλά. Έχει τραγουδήσει σε αίθουσες όπως στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, το Palacio de Festivales του Santander, το Cankarjev Dom στη Λουμπλιάνα και τη Sala Banfield-Tripcovich στη Τεργέστη. Έχει πάρει μέρος σε φεστιβάλ στην Ελλάδα και το εξωτερικό: «Encuentro de Musica y Academia» στο Santander της Ισπανίας, “Plaisir de musiques” στο Annecy, Καλοκαιρινό Φεστιβάλ του Bohinj. Με την ηθοποιό Μάγδα Μαυρογιάννη και την πιανίστα Αλεξάνδρα Νομίδου δημιούργησαν μια μουσικό-θεατρική παράσταση για την ζωή της διάσημης μεξικάνας ζωγράφου Φρίντα Κάλο.

Έχει ηχογραφήσει αποσπάσματα από τους  «Γάμους του Φίγκαρο» (Marcellina) για το ραδιόφωνο του BBC3, 5 τραγούδια του Μ. Δραγούμη για το λογοτεχνικό περιοδικό «Νέα Συντέλεια» και 2 τραγούδια του Δ. Θέμελη σε ποίηση Γ. Κάρτερ για το ραδιόφωνο της Θεσσαλονίκης.

 

Αλεξάνδρα Νομίδου

 

Αλεξάνδρα Νομίδου

Η Αλεξάνδρα Νομίδου άρχισε να σπουδάζει πιάνο σε ηλικία 6 ετών στο Ωδείο Αθηνών, από όπου αποφοίτησε με πρώτο βραβείο παμψηφεί στο πιάνο και την μουσική δωματίου. Στην συνέχεια εγκαταστάθηκε στο Παρίσι όπου συνέχισε τις σπουδές της δίπλα στους καθηγητές Pierre Sancan και Yvonne Lefébure. Παρακολούθησε ανώτερα μαθήματα με τον Yevgueni Malinine και την Aline Fidler και συμμετείχε με υποτροφία σε σεμινάριο του Leon Fleischer στο φημισμένο Tanglewood Music Center στις Η.Π.Α.

Πολύ νέα άρχισε την καλλιτεχνική της καριέρα με εμφανίσεις στην Γαλλία, Ελβετία, Αγγλία, Βέλγιο, Ιταλία, Τουρκία, Βραζιλία, Η.Π.Α., σαν σολίστ με σημαντικές ορχήστρες, όπως την  Ορχήστρα Δωματίου της Νορβηγίας, την Συμφωνική Ορχήστρα της Βουδαπέστης, τις Κρατικές Ορχήστρες Αθηνών και Θεσσαλονίκης, την Δημοτική Ορχήστρα Αθηνών, και σε συναυλίες μουσικής δωματίου, κυρίως με το Trio Hellénique. Έχει εμφανιστεί επανειλημμένα στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών ,όπου πρόσφατα ερμήνευσε το 2ο κοντσέρτο του Πέτρου Πετρίδη σε πρώτη εκτέλεση με την Κ.Ο.Α.

Έχει ηχογραφήσει για την Ε.Μ.Ι. δύο δίσκους με έργα Σούμαν, Σούμπερτ, Μπραμς και Ραβέλ, που απέσπασαν εξαιρετικές κριτικές. Από το 2005 δημιούργησε στην Αθήνα τον κύκλο συναυλιών «Γύρω απ` το πιάνο» του οποίου είναι η καλλιτεχνική διευθύντρια. Ζει και εργάζεται στο Παρίσι.

 

Read Full Post »

Mona Shores High School Choir | Σύλλογος Πολιτιστική Αργολική Πρόταση


  

Την Παρασκευή, 22 Ιουνίου 2012 και ώρα 9 το βράδυ στο χώρο των στρατώνων Καποδίστρια στο Άργος, οι φίλοι του χορωδιακού τραγουδιού θα έχουν την ευκαιρία να απολαύσουν το πρόγραμμα μιας διεθνούς φήμης χορωδίας, της Mona Shores High School Choir.

 

Mona Shores High School Choir

 

Πρόκειται για μια από τις πολυπληθέστερες αμερικανικές σχολικές χορωδίες, διάσημη στο διεθνή χώρο με παρουσία και στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και Θεσσαλονίκης αλλά και σε πολλές χώρες του εξωτερικού. Στην εκδήλωση θα συμμετάσχει με τη δική του χορωδία και ο Σύλλογος Πολιτιστική Αργολική Πρόταση. Η οργάνωση της βραδιάς έχει αναληφθεί από την Κοινωφελή Επιχείρηση Πολιτισμού του Δήμου Άργους με συνδιοργάνωση από το Σύλλογο της Πολιτιστικής Πρότασης. Η είσοδος θα είναι ελεύθερη.

 

Read Full Post »

Φεστιβάλ Ναυπλίου 2012 | Σύνολο Κρουστών «ΤΥΠΑΝΑ»


 

Σύνολο Κρουστών «ΤΥΠΑΝΑ», Σάββατο 23 Ιουνίου στις 9 το βράδυ, στο διαδραστικό έργο τέχνης «Φουγάρο» στο Ναύπλιο.  Μια σπάνια βραδιά αφιερωμένη στη σύγχρονη δημιουργία για κρουστά, με τη χρήση μίας πληθώρας κρουστών οργάνων από όλο τον κόσμο.

 

Το σύνολο κρουστών «Τύπανα»

 

Ο Δημήτρης Δεσύλλας και οι συνεργάτες του  θα παρουσιάσουν  έργα για κρουστά τεσσάρων σύγχρονων δημιουργών: ένα έργο του βραβευμένου αμερικανού μινιμαλιστή συνθέτη Steve Reich που τα Τύπανα πρώτο -παρουσίασαν στο ελληνικό κοινό, το έργο «OKHO» του δικού μας «αρχιτέκτονα ήχων» Ιάννη Ξενάκη για  3 παραδοσιακά αφρικανικά τζέμπε, το απαιτητικό »HEXALOGUE»  του Βαγγέλη Κατσούλη – του συνθέτη με την ενδιαφέρουσα δημιουργική διαδρομή από την κλασική μουσική, στην avant – garde, στον μινιμαλισμό, στο new age, στην τζαζ για να κλείσει με το έργο »HIEROPHONIE 5» για 6 κρουστούς του Yoshihisa Taira. Ένα έργο στο οποίο ρόλο παίζει και η χρήση της  φωνής των μουσικών.

Ο συνδυασμός κραυγών και ατονικών επιθετικών φωνητικών με τα ευρείας γκάμας κρουστά και τη σιωπή, στο έργο, σχεδόν αντανακλά το Γιαπωνέζικο θέατρο με τις απόλυτα στυλιζαρισμένες ερμηνείες του, και αποτελεί μία έντονη, απολαυστική ακουστική εμπειρία για τους ακροατές.

 

Σύνολο Κρουστών «ΤΥΠΑΝΑ»

 

Το σύνολο κρουστών »ΤΥΠΑΝΑ» ιδρύθηκε το 2004 από τον σολίστ και καθηγητή κρουστών Δημήτρη Δεσύλλα. Το σύνολο αποτελεί το καλλιτεχνικό αποτέλεσμα της τάξης μουσικής δωματίου για κρουστά της σχολής του Δ. Δεσύλλα και από εκεί αντλεί το ομόψυχο υλικό του.

Από την πρώτη στιγμή της λειτουργίας του ήταν σαφής ο προσανατολισμός του προς τη σύγχρονη δημιουργία για τα κρουστά. Ο προσανατολισμός του αυτός οδήγησε στην εκτέλεση μεγάλου αριθμού έργων των σύγχρονων δημιουργών όπως J. Cage, Ι. Ξενάκης, Y. Taira, Steve Reich, G. Crumb, N. Ohana, G. Anteil, Θ. Αντωνίου, L. Harrison, C. Chavez, N. Rosauro, S. Fink, E. Varese, όπως και στην εκτέλεση έργων των J.S.Bach, W.A.Mozart κ.α. σε μεταγραφές για κρουστά.

Η αυστηρά επαγγελματική νοοτροπία και ο διαρκής μαθησιακός και συνάμα εξερευνητικός τρόπος λειτουργίας του, οδήγησε το σύνολο σε συνεργασίες με σπουδαία σύνολα και οργανισμούς όπως το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, η Καμεράτα Ορχήστρα Των Φίλων Της Μουσικής, τα μπαλέτα της Ζυρίχης, το Ελληνικό Φεστιβάλ (όπου το σύνολο έχει ήδη συμμετάσχει 2 φορές, παρουσιάζοντας ανάμεσα σε άλλα την πρώτη ελληνική εκτέλεση του έργου του Steve Reich «DRUMMING»), το Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας, την Εθνική Ορχήστρα Δωματίου της Αρμενίας κ.α. Το σύνολο »ΤΥΠΑΝΑ» έχει τιμηθεί με το Β’ βραβείο στο Διεθνή Διαγωνισμό Μουσικής Δωματίου της HELEXPO ’08 (Διαγωνισμός με συμμετέχοντες από όλα τα μουσικά όργανα).

 

Δημήτρης Δεσύλλας

 

Δημήτρης Δεσύλλας, μουσικός σολίστ των κρουστών

Ο Δημήτρης Δεσύλλας γεννήθηκε το 1974 στην Κέρκυρα. Έκανε τα πρώτα του μουσικά βήματα στην Παλαιά Φιλαρμονική Κέρκυρας και συνέχισε στη Σχολή Κρουστών του Ωδείου Αθηνών, με καθηγητή το Νίκο Κορατζίνο, απ’ όπου αποφοίτησε τον Ιούνιο του ’ 92 με διακρίσεις. Ως υπότροφος του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών (πρώτος υπότροφος «Αλεξάνδρα Τριάντη») και του Κοινωφελούς Ιδρύματος «Αλέξανδρος Ωνάσης», συνέχισε τις σπουδές του στη Νέα Υόρκη με τους Roland Kohlof και Raymond Des Roches και στο Βερολίνο με τον Rainer Seegers. Καθοριστική βέβαια στη μουσική του ζωή θεωρείται η σεμιναριακή επαφή του με τον  Sylvio Gualda.

Η σολιστική του παρουσία ήδη από την εποχή των σπουδών στο Ωδείο Αθηνών είναι πολυσχιδής και διαρκής και περιλαμβάνει μεγάλο αριθμό έργων σε α’ παγκόσμια, ευρωπαϊκή ή ελληνική εκτέλεση όπως και έργα αφιερωμένα στον ίδιο. Αναφορικά θα λέγαμε πως το ρεπερτόριό του εκτείνεται από προκλασικές μεταφορές για κρουστά έως και όλο το σολιστικό ρεπερτόριο του Ιάνη Ξενάκη.

Ο Δημήτρης Δεσύλλας έχει πραγματοποιήσει σόλο εμφανίσεις σε αίθουσες όπως το Weil Hall της Ν. Υόρκης, το Merkin Hall της Ν. Υόρκης, το Queen Elizabeth του Λονδίνου, το TSAI Hall της Βοστώνης, το STOA Theater  του Ελσίνκι, το ΜΜΑ, το ΜΜΘ, τα αρχαία Θέατρα της Επιδαύρου, το Θέατρο Ηρώδη Αττικού κ.α.

Δισκογραφικά έχει συνεργαστεί με τις εταιρείες Bis  (α’ δισκογραφική αποτύπωση «Χαρακτηριστικό Κομμάτι» του Ν. Σκαλκώτα με την ΚΟΘ για σόλο ξυλόφωνο) την αμερικανική BLUENOTE με τον Gury Barton, την αμερικανική Albany Records και έχει ηχογραφήσει για το δορυφορικό κανάλι MEZZO, τη Βαυαρική Ραδιοφωνία και την Ελληνική Ραδιοφωνία. Έχει επίσης πραγματοποιήσει την α’ παγκόσμια εκτέλεση του έργου του Ι. Ξενάκη «Περσέφασσα» στη μορφή εκτέλεσης από έναν κρουστό (Φεστιβάλ Ελσίνκι του 2000 η πρεμιέρα).

Πρόσφατα συμμετείχε στο »Argerich and friends»  στο Μ.Μ.Α. στην 1η παγκόσμια εκτέλεση της »Ιεροτελεστίας της Άνοιξης» του Igor Stravinsky για 4 πιάνα και 2 κρουστούς συνδημιουργόντας στη μεταγραφή της.

Έχει τις θέσεις του σόλο τυμπανιστή στην Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της Ελληνικής Ραδιοφωνίας και στην Ορχήστρα των Χρωμάτων. Επίσης είναι συνεργάτης της ΚΑΜΕΡΑΤΑ Ορχήστρας των Φίλων της Μουσικής, και του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών από το 1992.

Το 2000 τιμήθηκε για τη σολιστική του παρουσία με το βραβείο της Ένωσης Κριτικών Μουσικής και Θεάτρου όπως και με το Α’ βραβείο σύνθεσης πρωτότυπης μουσικής για χορό από το Υπουργείο Πολιτισμού. Έχει στο ενεργητικό του σειρά συνθέσεων έργων για κρουστά, μουσικής δωματίου, μουσική για χορό και τελευταία συνέθεσε τη μουσική για το ντοκιμαντέρ 1821 του ΣΚΑΙ.

Ο Δημήτρης Δεσύλλας είναι καθηγητής  στο Ωδείο Αθηνών και έχει διατελέσει για χρόνια καθηγητής στο Ιόνιο Πανεπιστήμιο και το Καλλιτεχνικό Κέντρο Athenaeum.

 

Read Full Post »

Φεστιβάλ Ναυπλίου – Gala Όπερας | Δημήτρης Πλατανιάς, Δημήτρης Γιάκας


 

Ο σημαντικός μας βαρύτονος Δημήτρης Πλατανιάς, με τη  θεαματική ελληνική και διεθνή καριέρα, σε συνεργασία με τον διακεκριμένο πιανίστα Δημήτρη Γιάκα ανοίγουν το 21ο Φεστιβάλ Ναυπλίου, την Παρασκευή 22 Ιουνίου, στο χώρο του Βουλευτικού, με μία ιδιαίτερα προσεγμένη επιλογή από ξεχωριστές άριες και τραγούδια σε ένα Gala Όπερας υψηλού επιπέδου.   Το πρόγραμμα, ανάμεσα σε άλλα, περιλαμβάνει κομμάτια για τα οποία ο Δημήτρης Πλατανιάς έλαβε εξαιρετικές κριτικές για τη μουσική και υποκριτική του ερμηνεία και αναμένεται να μείνει αξέχαστο στο κοινό του Ναυπλίου.

Δημήτρης Πλατανιάς

Ο βαρύτονος Δημήτρης Πλατανιάς γεννήθηκε στην Καλαμάτα. Αποφοίτησε από το Δημοτικό Ωδείο της γενέτειράς του, παίρνοντας πτυχίο κιθάρας από την τάξη του κ. Γιάννη Μαυρέα και δίπλωμα μονωδίας από την τάξη της κ. Μαρίας Μαρκέτου. Το 2000 έλαβε την υποτροφία «Αλεξάνδρα Τριάντη» από το Σύλλογο Φίλων της Μουσικής και συνέχισε τις σπουδές του στην όπερα με την κ. Masako Tanaka Protti στην Κρεμόνα της Ιταλίας.

Από το 2004 μελετάει με τον Άρη Χριστοφέλλη. Έχει συνεργαστεί με τη Royal Philarmonic Orchestra, την Ορχήστρα των Χρωμάτων, την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης, την Ορχήστρα του Δήμου Αθηναίων. Το 2003 έκανε το ντεμπούτο του στην κεντρική σκηνή της Ε.Λ.Σ ερμηνεύοντας το ρόλο του Άλφιο στην όπερα «Cavalleria Rusticana» του P. Mascagni. Από τότε συνεργάζεται τακτικά με την Ε.Λ.Σ. Είναι πτυχιούχος της τμήματος Αγγλικής Γλώσσας και Φιλολογίας του πανεπιστημίου Αθηνών.

Δημήτρης Γιάκας

Ο Δημήτρης Γιάκας γεννήθηκε στην Αθήνα το 1957. Πήρε δίπλωμα πιάνου από το Εθνικό Ωδείο (τάξη Μυρτώς Μαυρίκου) το 1977. Συνέχισε τις σπουδές του στην ECOLE NORMALE DE MUSIQUE DE PARIS (πιάνο, μουσική δωματίου & μουσική προετοιμασία όπερας) και μελέτησε συνοδεία τραγουδιού με τον Dalton Baldwin.

Από το 1982 πιανίστας – μουσικός εκγυμναστής στην Όπερα των Παρισίων, θέση στην οποία θα μείνει ως το 1991. Παράλληλα  εμφανίζεται ως accompagnateur στο Παρίσι και σε πολλές πόλεις & φεστιβάλ της Γαλλίας. Μετακαλείται από την Όπερα της Λυών και τον μουσικό διευθυντή της Kent Nagano ως υπεύθυνος μουσικής προετοιμασίας. Το 1990 εγκαθίσταται στην Αθήνα και αρχίζει μια τακτική συνεργασία με την Εθνική Λυρική Σκηνή και το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Υπήρξε υπεύθυνος μουσικής προετοιμασίας για την παγκόσμια «πρώτη» πολλών έργων Ελλήνων συνθετών: ΜΗΔΕΙΑ του Μίκη Θεοδωράκη (Bilbao 1991), Η ΕΠΙΣΤΡΟΦΗ ΤΗΣ ΕΛΕΝΗΣ του Θάνου Μικρούτσικου (Αθήνα 1993) , ΒΑΚΧΕΣ του Αργύρη Κουνάδη (Αθήνα 1996) κλπ. Συνοδεύει τακτικά Έλληνες και ξένους τραγουδιστές σε συναυλίες  στην Ελλάδα & το εξωτερικό. 

 

Πρόγραμμα:

Francesco Paolo Tosti (1846 – 1916)
Malia
Non t’amo piu!
L’ultima canzone

Σπύρος Σαμάρας (1861 – 1917)
Μάννα και γιός

Νίκος Χατζηαποστόλου (1884 – 1941)
Ο Κατάδικος

Wolfgang Amadeus Mozart (1756 – 1791)
Madamina, Άρια του Leporello από την όπερα Don Giovanni
Giuseppe Verdi (1813 – 1901)
Credo in un Dio, Άρια του Ιάγου από την όπερα Οθέλλος

Διάλειμμα

Gioachino Rossini (1792 – 1868)
Largo al Factotum della citta, Άρια του Φίγκαρο από την όπερα Ο κουρέας της Σεβίλλης

Giuseppe Verdi
Non t’accostare all’urna

Ottorino Respighi (1879 – 1936)
Nebbie

Ruggiero Leoncavallo (1857 – 1919)
Mattinata

Stanislao Gastaldon (1861 – 1939)
Musica proibita

Umberto Giordano (1867 – 1948)
Nemico della patria!, Άρια του Gerard από την όπερα Andrea Chenier

Παρασκευή 22 Ιουνίου, Βουλευτικό, 21:00

Read Full Post »

Φεστιβάλ Ναυπλίου


 

Ο Δήμος Ναυπλίου παρουσιάζει το 21ο Φεστιβάλ Ναυπλίου που εισέρχεται φέτος  στην τρίτη του δεκαετία και θα πραγματοποιηθεί από την Παρασκευή 22 Ιουνίου έως την Κυριακή 1 Ιουλίου, με καλλιτεχνικό διευθυντή τον Γιάννη Βακαρέλη.

Το 21ο Φεστιβάλ Ναυπλίου θα φιλοξενήσει νεώτερους και μεγαλύτερους διαπρεπείς καλλιτέχνες της μουσικής. Φέτος θα λάβουν μέρος καταξιωμένοι καλλιτέχνες της μουσικής από την Ελλάδα αλλά και ξεχωριστοί σολίστες από Βραζιλία, Δανία, Ρουμανία, Αυστρία, Λετονία σε μουσικές βραδιές με Gala Όπερας και Όπερας, ρεσιτάλ και συναυλίες κλασικής και σύγχρονης μουσικής.

 

Φεστιβάλ Ναυπλίου

 

Το Φεστιβάλ θα ανοίξει με τον βαρύτονο Δημήτρη Πλατανιά (ο οποίος θριάμβευσε πρόσφατα στην Όπερα Covent Garden του Λονδίνου) ο οποίος με τον πολύ αγαπητό στο κοινό του Ναυπλίου πιανίστα Δημήτρη Γιάκα θα παρουσιάσουν κάποιες από τις ωραιότερες άριες του διεθνούς ρεπερτορίου.

Ακολουθεί ο ξεχωριστός δεξιοτέχνης των κρουστών Δημ. Δεσύλλας με το σχήμα του «ΤΥΠΑΝΑ» και ο εξαιρετικός σολίστ πιάνου από τη Βραζιλία Ζαν Λουί Στόγιερμαν σε ένα πρόγραμμα που θα γοητεύσει το φιλόμουσο κοινό. Δύο νέες δυνάμεις της διεθνούς μουσικής σκηνής, που ανοίγουν το δρόμο για το μέλλον, είναι η Λετονή πιανίστα Άρτα Αρνικάν και η Αυστριακή τσελίστα Καταρίνα Γκρος.

 

Arta Arnicane

 

Στη συνέχεια το Φωνητικό και Ορχηστρικό Συγκρότημα Παλαιάς Μουσικής από την Ρουμα­νία, «Anton Pann» (Άντον Παν) θα ξεναγήσει το κοινό του Φεστιβάλ στη μεσαιωνική μουσική έως τα τέλη του 19ου αιώνα, και ο Γιώργος Εμμα­νουήλ Λαζαρίδης σε ένα ρεσι­τάλ πιάνου θα οδηγήσει τα βήματα μας στις Εικόνες μίας Έκθεσης του Μουσόρσκι και σε έργα Σοπέν.

Στο πρόγραμμα συμπεριλαμβάνονται μία ιδιότυπη παράσταση με μουσική και λόγο με θέμα την Φρίντα Κάλο, από την σκηνοθέτιδα-ηθοποιό Μάγδα Μαυρογιάννη σε συνεργα­σία με τη μεσόφωνο Κατερίνα Ρούσσου και την πιανίστα Αλεξάνδρα Νομίδου, ενώ για πρώτη φορά προσκαλεί δύο εξέχουσες προσωπικότητες της ελληνικής διανόησης και των τεχνών τον Γιώργο Βέλτσο και τον Βίκτωρα Αρδίττη οι οποίοι με αφορμή το ποίημα «Ρημά­ζει» του πρώτου συζητούν για τα τεκταινόμενα.

 

Katarina Gross

 

Ακολουθούν δύο συμπράξεις διακεκριμένων μουσικών που προετοιμάστηκαν ειδικά για το Φεστιβάλ. Στην πρώτη συμπράττουν ο Δανός σολίστ του ακορντεόν (Μπιάρκε Μόγκενσεν) και ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Φεστιβάλ, διακεκριμένος πιανίστας Γιάννης Βακαρέλης, και στη δεύτερη ο Αχιλλέας Γουάστωρ στο πιάνο και οι Παναγιώτης Τζιώτης (βιολί) και Ισίδωρος Σιδερής (βιολοντσέλο).

Το 21ο Φεστιβάλ Ναυπλίου κλείνει με άλλη μία πρωτιά: την πρώτη παρουσίαση εκτός Αθηνών της εξαιρετικά επιτυχημένης παραγωγής της θρυλικής Όπερας «Μποέμ«, του Τζάκομο Πουτσίνι, από την Εθνική Λυρική Σκηνή – στο πλαίσιο του προγράμματος «Όπερα της Βαλίτσας», σε μια ευέλικτη συμπυκνωμένη παράσταση με τους εξαιρετικούς τραγουδιστές της ΕΛΣ.

Και φέτος οι συναυλίες θα πραγματοποιηθούν στους πανέμορφους χώρους του Ναυ­πλίου το Βουλευτικό και την Πλατεία του Αγ. Γεωργίου, ενώ για πρώτη φορά το Φουγάρο ένα σύγχρονο, μεγάλο, διαδραστικό έργο τέχνης, θα φιλοξενήσει δύο βραδιές που αναδεικνύονται και αναδεικνύουν αυτόν τον διαφορετικής ατμόσφαιρας χώρο. Χορηγός του Φεστιβάλ Ναυπλίου είναι το κέντρο τέχνης «Φουγάρο Α.Ε.«

 

Bjarke Mogensen

 

  

Πρόγραμμα Φεστιβάλ Ναυπλίου


  

Παρασκευή, 22 Ιουνίου 2012, Βουλευτικό, 21:00
Δημήτρης Πλατανιάς, βαρύτονος
Δημήτρης Γιάκας, πιάνο
Έργα: Tosti, Σαμάρα, Χατζηαποστόλου, Mozart, Verdi, Rossini, Respighi, Leoncavallo, Gastaldon, Giordano

Σάββατο, 23 Ιουνίου 2012, Φουγάρο, 21:00
Σύνολο κρουστών ΤΥΠΑΝΑ
Έργα: Reich, Ξενάκη, Κατσούλη

Κυριακή, 24 Ιουνίου 2012, Βουλευτικό, 21:00
Jean Louis Steuerman, πιάνο
Έργα: Bach, Villa-Lobos, Ripper

Δευτέρα, 25 Ιουνίου 2012, Βουλευτικό, 21:00
Arta Arnicane, πιάνο
Έργα: Haydn, Franck, Schumann, De Falla

Τρίτη, 26 Ιουνίου 2012, Βουλευτικό, 21:00
Katharina Gross, τσέλο
Έργα: Cassadó, Gabrielli, Ligeti, Erőd, Bach

Τετάρτη, 27 Ιουνίου 2012, Πλ. Αγίου Γεωργίου, ώρα 21.00
Anton Pann Ensemble,
Παραδοσιακή Ρουμανική μουσική

Πέμπτη, 28 Ιουνίου 2012, Βουλευτικό, ώρα 21.00
Γιώργος Λαζαρίδης, πιάνο
Έργα: Schubert, Mussorgsky

Παρασκευή, 29 Ιουνίου 2012, Φουγάρο, 21:00
Μια Άλλη Φρίντα
Μάγδα Μαυρογιάννη, αφήγηση
Κατερίνα Ρούσσου, μεσόφωνος
Αλεξάνδρα Νομίδου, πιάνο

Σάββατο, 30 Ιουνίου 2012, Βουλευτικό, 19:00
Ο Γιώργος Βέλτσος συζητά με τον Βίκτωρα Αρδίτη

Σάββατο, 30 Ιουνίου 2012, Βουλευτικό, 21:00
Bjarke Mogensen, ακορντεόν
Συμμετέχει στο πιάνο ο Γιάννης Βακαρέλης
Έργα: Scarlatti, Lohse, Tchaikovsky, Prokofiev, Franck, Piazzola, Φαρμάκη

Κυριακή, 1 Ιουλίου 2012, Βουλευτικό, 12:00
Αχιλλέας Γουάστωρ, πιάνο
Παναγιώτης Τζιώτης, βιολί
Ισίδωρος Σιδέρης, τσέλο
Έργα: Shostakovich, Rachmaninoff, Kapustin, Mendelssohn

Κυριακή, 1 Ιουλίου 2012, Πλ. Αγίου Γεωργίου, 21:00
Εθνική Λυρική Σκηνή
Τζιάκομο Πουτσίνι: Λα Μποέμ
Η όπερα της βαλίτσας

Συμμετέχουν:
Γιάννης Χριστόπουλος, Έλενα Κελεσίδη, Χάρης Ανδριανός,
Μαρία Κόκκα, Ζαφείρης Κουτελιέρης, Κώστας Ντότσικας,
Χρήστος Αμβράζης, Διονύσης Τσαφταρίδης

  

Παράλληλες εκδηλώσεις

 

Παρασκευή, 22 Ιουνίου 2012

Μετά το πέρας της συναυλίας το Πελοποννησιακό Λαογραφικό Ίδρυμα και το Σωματείο « Φίλοι ΠΛΙ» υποδέχονται τους καλλιτέχνες και τους διοργανωτές του Μουσικού Φεστιβάλ Ναυπλίου με κρασί και εδέσματα, στην αυλή του Μουσείου « Β. Παπαντωνίου».

Σάββατο, 30 Ιουνίου 2012, ώρα 20:00

Οι παραμυθούδες του Ναυπλίου, του Συλλόγου « Θεατροδρόμιο» αφηγούνται ένα παραμύθι…..για τον τόπο μας…..ή για τη μουσική….. στον αύλειο χώρο των φυλακών Λεονάρδου (όπισθεν Βουλευτικού).

Κυριακή, 1 Ιουλίου 2012

Μετά το πέρας της συναυλίας η Εθνική Πινακοθήκη και Μουσείο Αλεξ. Σούτζου- Παράρτημα Ναυπλίου θα ξεναγήσει στις συλλογές της τους καλλιτέχνες και τους διοργανωτές του Μουσικού Φεστιβάλ, προσφέροντας ένα ποτήρι κρασί.

 

Read Full Post »

Συνέδριο – « Άργος και Ηρακλής»


 

Η σχέση του Ηρακλή με την πόλη του Άργους θα βρεθεί στο επίκεντρο συνεδρίου που διοργανώνει ο Δήμος Άργους Μυκηνών σε συνεργασία με τον Όμιλο UNESCO Νομού Πειραιώς και Νήσων.

Πρόκειται για ένα διεθνές συνέδριο με σκοπό να δημιουργήσει τις προϋποθέσεις προκειμένου οι μύθοι του Ηρακλή να ενταχθούν στον ειδικό κατάλογο της UNESCO, για τα μνημεία προφορικής και άυλης κληρονομιάς της Ανθρωπότητας, σύμφωνα με τον Δήμαρχο Άργους Μυκηνών κ. Δημήτρη Καμπόσο και τον Πρόεδρο του Ομίλου UNESCO Νομού Πειραιώς και Νήσων και Αντιπρόεδρο της Παγκόσμιας Ομοσπονδίας Ομίλων Συλλόγων Κέντρων UNESCO, υπεύθυνο για την Ευρώπη και τη Βόρεια Αμερική κ. Ιωάννη Μαρωνίτη.

Το συνέδριο θα πραγματοποιηθεί το Σάββατο και την Κυριακή 23 και 24 Ιουνίου 2012, στην αίθουσα του Εργατικού Κέντρου Άργους.

 

Διεθνές Συνέδριο – « Άργος και Ηρακλής»

  

Πρόγραμμα συνεδρίου


 

Σάββατο 23 Ιουνίου

Ώρα 17.00
Έναρξη των εργασιών του Συνεδρίου από τον Δήμαρχο Άργους – Μυκηνών κ. Δημήτριο Καμπόσο και τον κ. Ιωάννη Μαρωνίτη, Πρόεδρο του Ομίλου για την UNESCO Νομού Πειραιώς & Νήσων και Αντιπρόεδρο της Παγκόσμιας Ομοσπονδίας Ομίλων, Συλλόγων και Κέντρων UNESCO, υπεύθυνο για την Ευρώπη και τη Βόρειο Αμερική.

Ώρα 17.30
Εισήγηση με θέμα: «Ο πρώτος άθλος του Ηρακλέους»
Εισηγητής: Θέμος Γκουλιώνης Οφθαλμίατρος, μέλος της Επιτροπής Αναδείξεως Αρχαιοτήτων Δήμου Άργους-Μυκηνών.

Ώρα 18.00
Εισήγηση με θέμα: «Οι άθλοι (2-6) του Ηρακλέους στην Πελοπόννησο».
Εισηγήτρια: Αλεξάνδρα Σχοινά, πτυχιούχος της Αρχαιολογικής Σχολής του Πανεπιστημίου Αθηνών με μεταπτυχιακές και διδακτορικές σπουδές στην έδρα της Νεοελληνικής Λογοτεχνίας της Σορβόννης.

Ώρα 18.30
Εισήγηση με θέμα: «Οι άθλοι (7-12) του Ηρακλέους εκτός Πελοποννήσου».
Εισηγητής: Παναγιώτης Μητροπέτρος, Λυκειάρχης Λυκείου Κερατσινίου, συγγραφεύς.

Ώρα 19.00
Εισήγηση με θέμα: «Ο Ηρακλής ως γενάρχης Λαών».
Εισηγητής: Σταύρος Δωρικός, Πυρηνικός και Μηχανολόγος Μηχανικός (Dr Ing.), τ. Καθηγητής ΤΕΙ Αθηνών (ΚΑΤΕΕ), μέλος της Επιτροπής Αναδείξεως Αρχαιοτήτων Δήμου Άργους-Μυκηνών.

Ώρα 19.30
Διάλογος με τους εισηγητές της 1ης ημέρας. Ερωτήσεις από τους συμμετέχοντες στο Συνέδριο και απαντήσεις από τους εισηγητές. Οι ερωτήσεις υποβάλλονται εγγράφως προς το προεδρείο με δικαίωμα μιας ερωτήσεως από το ίδιο πρόσωπο.

Ώρα 21.00
Παράθεση δείπνου στους προσκεκλημένους του Συνεδρίου από τον Δήμαρχο Άργους-Μυκηνών κ. Δημήτριο Καμπόσο.

Ο Ηρακλής παλεύει με το λιοντάρι της Νεμέας. Λευκή λήκυθος του «Ζωγράφου του Διόσφου», πρώτο τέταρτο 5ου αι. π.Χ. Μουσείο του Λούβρου

Κυριακή 24 Ιουνίου

Ώρα 09.30
Εισήγηση με θέμα: «Ηρακλής και Δυτικός Πολιτισμός».
Εισηγητής: Richard Hines. Αμερικανός. Ειδικός Σύμβουλος της εκάστοτε Αμερικανικής κυβερνήσεως.

Ώρα 10.30
Εισήγηση με θέμα: «Ήρως, Θεός Ηρακλής».
Εισηγήτρια: Ελένη Κόρκα, Διευθύντρια Αρχαιοπωλειών και Ιδιωτικών Αρχαιολογικών Συλλογών ΥΠΠΟ.

Ώρα 11.00
Εισήγηση με θέμα: «Ο Ηρακλής ιδρυτής των Ολυμπιακών Αγώνων».
Εισηγητής: Εμμανουήλ Μικρογιαννάκης, καθηγητής Αρχαίας Ιστορίας Πανεπιστημίου Αθηνών, τ. Κοσμήτωρ Φιλοσοφικής Σχολής.

Ώρα 11.30
Εισήγηση με θέμα: «Ηρακλής και Άργος – Η Αργειακή καταγωγή του Ηρακλέους». Εισηγητής: Χρίστος Γούδης, καθηγητής Αστροφυσικής Πανεπιστημίου Πατρών, συγγραφεύς, ποιητής, μεταφραστής ξένης λογοτεχνίας.

Ώρα 12.00
Διάλογος με τους εισηγητές της 2ης ημέρας. Ερωτήσεις από τους συμμετέχοντες στο Συνέδριο και απαντήσεις από τους εισηγητές. Οι ερωτήσεις υποβάλλονται εγγράφως προς το προεδρείο με δικαίωμα μιας ερωτήσεως από το ίδιο πρόσωπο.

Ώρα 14.00
Απονομή μεταλλίων και αναμνηστικών στους ομιλητές και στους εικαστικούς.
Τελετή λήξεως από τον Δήμαρχο Άργους – Μυκηνών κ. Δημήτριο Καμπόσο και τον κ. Ιωάννη Μαρωνίτη, Πρόεδρο του Ομίλου για την UNESCO Νομού Πειραιώς & Νήσων και Αντιπρόεδρο της Παγκόσμιας Ομοσπονδίας Ομίλων, Συλλόγων και Κέντρων UNESCO υπεύθυνο για την Ευρώπη και τη Βόρειο Αμερική.

Η είσοδος θα είναι ελεύθερη και οι συμμετέχοντες σε αυτό θα έχουν τη δυνατότητα να λάβουν βεβαίωση συμμετοχής.

Read Full Post »

180 Χρόνια  Καποδιστριακό Σχολείο Άργους


 

Ο Συλλόγος Γονέων και Κηδεμόνων του 1ου Δημοτικού Σχολείου Άργους – Καποδιστριακού –  οργανώνει επετειακή εκδήλωση για τη συμπλήρωση 180 χρόνων από την έναρξη λειτουργίας του Καποδιστριακού Δημοτικού Σχολείου Άργους που θα γίνει στο προαύλιο του σχολείου την Παρασκευή, 8 Ιουνίου 2012 και ώρα 20:00 μ.μ.

 

Καποδιστριακό σχολείο

 

Η εκδήλωση περιλαμβάνει παρουσίαση οπτικοακουστικού αφιερώματος στο Καποδιστριακό Διδακτήριο από μαθήτριες της ΣΤ’ τάξης, απονομή αναμνηστικών σε παλαιούς δασκάλους και μαθητές και έκθεση φωτογραφίας – αρχειακού υλικού. Ειδική συμμετοχή στην παρουσίαση της εκδήλωσης θα έχουν ο Αργείος δικηγόρος και ιστορικός Βασίλης Δωροβίνης και ο εκπαιδευτικός και συγγραφέας Γεώργιος Κόνδης.

 

Σχετικά θέματα:

Read Full Post »

Διάλεξη στο Harvard: «Πελοπόννησος, Μύθος και Ιστορία»


 

Την Τετάρτη 6 Ιουνίου και ώρα 20.00, στο Κέντρο Ελληνικών Σπουδών του Πανεπιστημίου Harvard στο Ναύπλιο (αίθουσα διαλέξεων «Οικογενείας Νίκου Μαζαράκη»), θα δώσει διάλεξη ο κ. Θανάσης Βαλτινός, Τακτικό Μέλος της Ακαδημίας Αθηνών, Έδρα της Νέας Ελληνικής Πεζογραφίας.

Θέμα της ομιλίας, η οποία εντάσσεται στο πλαίσιο του “Events Series 2012”του Κέντρου Ελληνικών Σπουδών, θα είναι: «Πελοπόννησος, Μύθος και Ιστορία».

Η σειρά εκδηλώσεων Events Series 2012 πραγματοποιείται σε συνεργασία με τους Δήμους Ναυπλιέων, Άργους – Μυκηνών και Ερμιονίδας.

  

Θανάσης Βαλτινός

 

Θανάσης Βαλτινός

Ο πεζογράφος, σεναριογράφος και μέλος της Ακαδημίας Αθηνών, Θανάσης Βαλτινός,  γεννήθηκε το 1932 στο Καστρί Κυνουρίας και φοίτησε στα γυμνάσια Σπάρτης, Γυθείου και Τρίπολης. Από το 1950 ζει στην Αθήνα, αλλά έχει ζήσει και μεγάλα διαστήματα στο εξωτερικό (Αγγλία, Βερολίνο και ΗΠΑ) προσκεκλημένος πανεπιστημίων και πνευματικών ιδρυμάτων.

Έχει γράψει σενάρια για τον κινηματογράφο και πολλά μυθιστορήματα: «Συναξάρι του Ανδρέα Κορδοπάτη», «Η κάθοδος των εννιά», «Τρία ελληνικά μονόπρακτα», «Βαθύ μπλε, σχεδόν μαύρο», «Στοιχεία για τη δεκαετία του ’60», «Θα βρείτε τα οστά μου υπό βροχήν», «Φτερά μπεκάτσας», «Ορθοκωστά», «Συναξάρι Ανδρέα Κορδοπάτη, βιβλίο δεύτερο» και το «Άνθη της αβύσσου».

Το 1984 τιμήθηκε με το βραβείο σεναρίου στο Φεστιβάλ των Καννών για την ταινία του Θόδωρου Αγγελόπουλου «Ταξίδι στα Κύθηρα», ενώ το 1990 τιμήθηκε επίσης με το Κρατικό Βραβείο Μυθιστορήματος για το βιβλίο του «Στοιχεία της δεκαετίας του ’60».

 

Read Full Post »

Ημερίδα – Αφιέρωμα στον Ιάκωβο Καμπανέλλη


 

Ιάκωβος Στεφάνου Καμπανέλλης (2 Δεκεμβρίου 1922 – 29 Μαρτίου 2011)

Το Τμήμα Θεατρικών Σπουδών της Σχολής Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου διοργανώνει την Παρασκευή 8 Ιουνίου 2012, Ημερίδα – Αφιέρωμα στον Ιάκωβο Καμπανέλλη, τιμώντας – ένα χρόνο μετά τον θάνατό του – τον μεγάλο Έλληνα θεατρικό συγγραφέα.

Στην εκδήλωση θα παραβρεθούν και ως ομιλητές πολλοί σημαντικοί ηθοποιοί, θεατρολόγοι, καλλιτέχνες, ιστορικοί του θεάτρου και του κινηματογράφου, όπως ο Κώστας Καζάκος, η Μαρία Κωνσταντάρου, ο Γιάννης Δεγαΐτης, η Κυριακή Πετράκου, ο Γιώργος Πεφάνης, ο Γιάννης Σολδάτος, ο Τάκης Τζαμαργιάς και η κόρη του Ιάκωβου Καμπανέλλη -Κατερίνα Καμπανέλλη.

Παράλληλα θα ανοίξουν και θα κλείσουν την ημερίδα οι φοιτητές του Τμήματος παρουσιάζοντας αποσπάσματα από «Το μεγάλο μας τσίρκο», την «Ηλικία της Νύχτας», τον «Κρυφό Ήλιο» και τον «Αόρατο Θίασο».

Το αφιέρωμα περιλαμβάνει:

1. Ομιλίες από θεατρολόγους , ιστορικούς του θεάτρου και του κινηματογράφου μεταξύ των οποίων: Κυριακή Πετράκου, Γιώργος Πεφάνης, Γιάννης Σολδάτος κά.

2. Ανάμεσα στις ομιλίες θα παρεμβάλλονται σε μορφή αναλογίου αποσπάσματα από θεατρικά έργα του συγγραφέα, ερμηνευμένα από ηθοποιούς φοιτητές και θεατρική ομάδα του Ναυπλίου.

3. Στρογγυλό τραπέζι στο οποίο θα παραστούν σημαντικοί καλλιτέχνες, που έχουν ασχοληθεί με το έργο του, όπως ο Κώστας Καζάκος, ο Τάκης Τζαμαργιάς, κά. καθώς και η κόρη του σκηνοθέτη Κατερίνα Καμπανέλλη.

4. Την ημερίδα θα ανοίξουν και θα κλείσουν οι φοιτητές του Τμήματος παρουσιάζοντας αποσπάσματα από «Το μεγάλο μας τσίρκο», την «Ηλικία της Νύχτας», τον «Κρυφό Ήλιο» και τον «Αόρατο Θίασο», στα πλαίσια των μαθημάτων Υποκριτικής και Σκηνοθεσίας.

Η εκδήλωση θα λάβει χώρα στην αίθουσα «Λήδας Τασοπούλου» του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών, απέναντι από το κολυμβητήριο του Ναυπλίου.

Την εκδήλωση θα χαιρετήσει ο Πρύτανης του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου, καθηγητής κος Θεόδωρος Παπαθεοδώρου, θα προλογίσει η Πρόεδρος του Τμήματος Θεατρικών Σπουδών, αν. καθηγήτρια κα Βάσω Μπαρμπούση και θα συντονίζει η διδάσκουσα (μέλος ΔΕΠ) κα Γεωργοπούλου Βαρβάρα. Η συμμετοχή στην εκδήλωση είναι ελεύθερη.

Read Full Post »

« Newer Posts - Older Posts »